[日影] 小森生活向上俱樂部

本部電影是古田新太這個超強綠葉首次擔當主角的作品，改編自室積光的原著，配上栗山千明與忍成修吾，是一部有點沈重的黑色喜劇。

小森（古田新太）是個沒啥活力也沒幹勁的課長，對於公司的事也是得過且過，對於部下的人望也是普普通通；就在某一天，一個自以為老是在電車上碰到色 狼、到處冤枉周遭男性的聒噪女人，在月台上沾沾自喜、大聲的炫耀自己碰上色狼是因為大家都貪圖她的美貌之時，站在那女人身後的小森卻怒氣爆發，還一個不小 心把那個女人…踹下月台送回老家啦！但是小森卻從害怕的情緒中獲得了不可思議的爽快感與活力，就這樣，小森擁有了屬於自己的正義，並且為了「不讓這些對犯 罪不以為意的壞人危害到老實人」，開始連續殺害人，老實說這件事只要一曝光小森就完了，但是卻莫名其妙了聚集了一些志同道合之人，就在小森越來越困惑，這 種發展跟他當初的想法好像有點不太對的時候，小森的地位卻從「課長」變成了「教祖」啦！

這部片呢，其實是部黑色喜劇，內容有些沈重，但是藉由導演的手法，讓整部片的調性很活，再藉由古田新太那種較誇張的舞台劇演技，整部片十分精彩，而 栗山千明飾演片中的靜枝一角，倒是將她原有的魔女氣質發揮得還不錯，忍成修吾飾演的無用上班族北澤，則跟與小田切讓合拍「Life Card」廣告中的後輩上班族一樣的設定與演技，如果沒有看過那部廣告的話，忍成的表現還蠻有趣的，但是看過那個廣告，就覺得其實完全沒有變化，這是一個 還蠻有趣的現象。另外片中出現不少常見的綠葉，大家都是熟面孔，角色出現的也不多，實際上有名有姓的角色很少，所以焦點還蠻集中在小森這個主角身上的，還 好古田新太的演技很穩，對於這種拍法也是駕輕就熟。

至於為何說是黑色喜劇，當然是因為電影的主題還是在討論「殺死一個壞人，是不是能造福其他好人」這點，而且片中也的確出現了不少死人，而小森創造了 一套理論，說穿了是將自己的殺人動機美化，但是聽起來卻又鏗鏘有力，就在古田以獨白式的方法講出這些台詞時，雖然說是跟觀眾解釋他的理由，但是感覺上更像 是在說服自己，加上電影並不像「死亡筆記本」這麼大的格局，片中出現的角色都是一些市井小民，而故事更安排了些角色，讓小森去不斷辯駁自己的想法，所以到 最後給我的感覺，小森在這個過程中，他其實一直都在想辦法說服自己。

靠著明快的運鏡與豐富的燈光色調，電影其實大部分時間都很明亮，而輕快且帶著戲謔的音樂，配上殘酷的故事，更是有一股說不出的惆悵感，雖然本作我認為並不是十分精彩，跟日本擅長的其他黑色喜劇電影相比，也不算十分突出，不過因為題材比較貼近生活，卻也有另外一種震撼力。

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[日影] 白色榮光：急診室疑雲（原名：染血將軍的凱旋）

自從發生「巴提斯塔小組事件」一年後，東城大學附屬醫院又被捲入奇怪的事件之中。

解決「巴提斯塔小組事件」的窗邊醫生田口公子（竹內結子飾）某天收到了一封院內信，這封信件告發急診室室長「速水晃一」（堺雅人飾）與醫療機器製造商之間有收賄圖利的關係，而花房護士長也是共犯；在同一時間該醫療機器製造商的分店長卻在醫院內自殺，因此高階院長（國村隼飾）要求田口醫生暗中調查此一事件，並期盼能像一年前一樣順利解決。

而田口在急診室中秘密調查時，發現厚生勞動省的幹練官員「白鳥圭輔」（阿部寬飾）也因為受傷而被送到急診室，白鳥說出自己也收到了同樣內容的告發信，雖然打斷了兩人毫無喜悅的相會，但是兩人又在白鳥大發慈悲勉強助田口一臂之力下聯手進行調查。

調查中發現速水醫生由於太過冷酷與無情，所以有太多的負面傳聞，還被冠上「染血將軍」這個異樣的外號，甚至私底下還有人說「速水想要導入急救直昇機體制，也是因為他可以藉此得到好處」。

隨著故事而越來越清楚的複雜人際關係之中，速水是否隱藏著什麼事情，他到底有沒有收賄，染血將軍的背後究竟有什麼驚人的秘密？

田口與白鳥將再次挑戰這一連串的謎題。

「染血將軍的凱旋」是之前電影「白色榮光」的續集，主角是竹內結子飾演的閒差醫生田口，與阿部寬所飾演的幹練官員白鳥，一起解決事件的凹凸組合。雖然說前作「白色榮光」的重點在於連續殺人事件的兇手是誰，不過在「染血將軍」中的主題則跟前作不同，重點是放在「解開速水有沒有收賄，以及收賄背後的真相」，因此預告中我們可以看到，跟「白色榮光」比起，本作也不過只有死那麼一個人，所以在去戲院看這部電影前，單純想要看「推理殺人」的觀眾，可能要轉換個心態，但是「染血將軍的凱旋」就是有一種魅力，就算不是通俗的推理殺人題材，一樣效果驚人，我個人給他的評價就是，本年來最佳的續作。「染血將軍的凱旋」將重點放在日本逐漸崩潰的急診體制上，目前日本的新聞、甚至日劇「救命病棟24時」的最新系列，一再點出日本急診體制即將面臨毀滅，其中一個很重要的因素就是，急診室本身所帶來的經濟效益太小，因此片中數度提到「急診室不要說是賺錢了，甚至是醫院的一大漏洞」這種概念，也因為「染血將軍的凱旋」將重點放在這上面，比起「白色榮光」更能直接打動觀眾。

當然，「染血將軍的凱旋」這麼好看的原因，除了劇本之外，讓人更讚賞的，就是參與「染血將軍的凱旋」的演員們，都是演技非常好的演員；竹內結子與阿部寬的表現當然不說，飾演速水的堺雅人更是讓人印象深刻，由於他精彩的演技，讓想要以較輕鬆的手法表現的嚴肅題材，不會向下沉淪為搞笑片，而他跟阿部寬之間的張力拉扯，也是扣住觀眾注意的一環，簡單來說，阿部寬的表現為將觀眾的情緒帶起，而堺雅人則適時的踩下煞車，最後由竹內結子讓其故事更為圓融，堺雅人的精湛演技，從今年有多少片由他主演一事便可佐證。

其他配角，飾演急診室副室長的山本太郎表現也不俗，從以前就覺得他的演技不錯，卻沒有很多表現的機會，但是「染血將軍的凱旋」給了他一個很大的發揮空間，老實說也是亮眼一詞可以形容；高嶋政伸本來就是演技派，當然不用多說；這部戲的演員表現，都只能用好來形容，要一個一個提出來講，就等於是把所有的演員都得說一遍，所以就用「太棒啦！」就夠了。

我覺得以續集來說，「染血將軍的凱旋」沒有因為預算增加或是為了要把篇幅加大而灌水到浮濫，故事情節依然很有節奏，當然演員的精湛演技也幫了很大的忙，故事上跟前作也沒太大牽扯，偶爾前作中的一兩人的短暫串場，讓看過前作的人會心一笑，沒有看過的人也不會感到突兀；總之看完之後真的讓人回味無窮，想要再看一遍，而最讓人動容的就是最後一幕的大場面，以及速水為何會有「染血將軍」這個稱號的由來。

本部戲的VIP，我會投堺雅人一票，非常建議大家去看。

[日影] 鴨川荷爾摩

重考兩年才考上京都大學的安倍明（山田孝之），跟同為京都大學的歸國子女好友高村（濱田岳），在京都的祭典「葵祭」上做完臨時演員的打工返家途中，被同為京都大學的學長菅原（荒川良良）遊說參加名為「京都大學青龍會」的社團聚會；在宴會上，阿部認識了趾高氣昂的蘆屋（石田卓也）、外貌甚至可說詭異的楠木（栗山千明），以及有著讓阿部瘋狂愛上的鼻子的主人早良（蘆名星）；就在菅原揭露所謂的「荷爾摩」為何之後，眾人才發現原來自己加入的，絕對不是菅原所說的，那麼「極為普通」的社團，而阿部也被捲入了戀愛風波之中，以京都為背景、搭配上古代傳說的「鴨川荷爾摩」，將掀起撼動京都的青春風暴。

這部電影是改編鬼才「萬城目學」的同名小說，以青春惡搞為主題，主角們操縱「小鬼」進行名為「荷爾摩」 的戰鬥，整部作品在電影上的表現，最令人興奮的當然就是這些「小鬼」的影像化，在電影中的小鬼，都被加上與操縱者一樣的特徵，小小的一隻，真的是非常可愛，不過很可惜的是，不知道是預算問題，這些小鬼的動態稍嫌不夠精緻，而數量上感覺起來氣勢也差了一點，如果電影中實際繪製的小鬼，真如原著設定一樣，一人帶著一百隻小鬼的話，也許萬城目學可能沒有想到，原來兩隊共兩千小鬼的場面其實氣勢不是那麼夠，不過我個人還是覺得，也許是電影上並沒有做出那麼多隻小鬼。

劇情方面，為了配合電影版的篇幅，所以在關鍵的「荷爾摩第17條」上，做了點電影版的變更，並且將「荷爾摩第17條」所帶來的影響，也一併做了新的詮釋，至於那個版本比較好見仁見智，但是的確是受限於篇幅大小，一些原著中很深入的東西，被輕輕帶了過去，感覺上對觀賞整部作品並沒有多大的影響，但是確實的讓人感受到失去了一些原著所帶來的快樂，而電影最後決戰的幾幕戲，將場景拉大到巡迴京都幾個出名的景點，但是最後的決戰有沒有那個氣勢，我是覺得稍嫌可惜，就電影作品的最高潮來說，份量稍嫌不夠。

電影版成功的地方在於「選角」，這些新生代演員的演技，也許有些稍嫌不足的地方，但是就以「青春」為主題的電影，找這些也許稍嫌生澀的演員，恰好能發揮出這些特質；主角的部份像山田孝之的演技，其實真的算是當中很不錯的，將阿部的個性發揮得很有魅力，只是有些地方，還是直接讓人聯想到「電車男」的形象，是說山田脫不出「電車男」的影子，或是刻意去讓阿倍這個角色有這種特質，這就得端看山田個人了。

栗山千明飾演的楠木則是在片中刻意扮醜，頂著怪怪的髮型與只能用醜形容的服裝，雖說沒有像莫文蔚在「食神」中的犧牲，不過也是栗山最近的突破吧；濱田岳的演技真的很不錯，從「求婚大作戰」以來，他在綠葉這個部份可說是非常稱職，存在感強，配上荒川良良，這兩個人一靜一動，非常搶眼，就跟阿部貞夫一樣，演什麼像什麼；其他演員的表現則可說是恰如其分，雖不能說特別突出，但是也算是及格分。

劇本部份，小說的深度要放在電影的篇幅很難，雖說萬城目學的原作讀起來好像東西不是很多，但是其實深度與廣度兼具，電影的腳本，雖然比較起來相對薄弱，造成看本片時，有些地方總是有些滯礙不順，不過考量到成本與篇幅，也算是盡到了編劇該負的責任。

這部電影，可能分數不是那麼高，不過嘻嘻哈哈的兩個鐘頭，倒是愛情、友情都提到了，就「青春」的主題來說，也就到那個意思了。

[日影] Midnight Eagle（午夜雄鷹）

改編高島哲夫的同名小說，被喻為「不可能影像化」的作品，深入日本北阿爾卑斯山、超過百人的劇組奮鬥一個月的外景，終於拍出來的作品，由大澤隆夫、玉木宏、吉田榮作、竹內結子等老中青實力派演員演出的作品。大綱為美國隱形轟炸機、俗稱為「Midnight Eagle」的B5轟炸機，載著特殊武器進行機密訓練，卻意外墜機造成足以毀滅世界的危機。

故事由戰地攝影師西崎（大澤隆夫）因為在戰地碰到讓心中留下創傷的事件回到日本後，隱居深山專為自己的兒子拍攝山岳與星星的照片，卻意外拍到墜機意外，因此西崎在後輩記者落合（玉木宏）的半強迫下一同前往雪山想要挖掘獨家新聞；而西崎過世的妻子的妹妹慶子（竹內結子）則在調查與墜機事件同時發生在駐日美軍基地的侵入事件；另一方面日本政府派出佐伯（吉田榮作）率領自衛隊部隊前往雪山回收美軍墜機殘骸；看似毫無關聯的事件，卻意外的連結在一起，而這些連結將引爆足以毀滅世界的危機。

這部戲當然很大的誘因是這些演技派演員的表現，而且真的是毫不令人失望啊，很棒！大澤隆夫跟吉田榮作的對戲，雖然沒有誇張的表情，但是一擠眉一瞪眼，所有的情緒就能掌握其中，雖然玉木宏還是扮演像千秋跟宇佐那種角色，但是就是這種演法讓整部戲不至於太沈重，竹內結子的還是很漂亮，演技又到位，這種臉蛋配上演技，真是「犯規」啊！

開門見山的說，其實這是一部「反戰電影」！

劇情方面，基本上這是一部可文可武的戲，如果拍成「武」，就可以像當年織田裕二演的《White out》一樣，不過導演選擇變成一部文戲，著重於人的表現上，個人認為最棒的一點就是，這些出現的角色，其實事實上都有一個共通點，或是說一個共同的線將大家連結在一起，這個伏筆會讓人很感動，最後配上櫻井和壽唱的主題曲，漂亮的句點。

只是，畢竟這部戲片長2小時又10多分鐘，所以難免在最後情緒的演繹部份，有點拖長，雖不到拖泥帶水，但是其實可以濃縮一點。另外在最後大澤與竹內的對手戲，不知道導演是不是忘了只有一方能看到影像，讓我覺得如果往跟導演預設的反方向想，其實是段很殘酷的對話。

另外導演跟原作帶出一些很有趣的點，譬如說美軍其實在日本政府不知情的情況下，做了不少事情，甚至有「誰鳥日本政府啊！」的感覺；而自衛隊則強調「我們不是軍隊」；並且預設了一個反派國家，雖然沒有直接說出是那個國家，但是根據劇中透漏的線索，我覺得應該就是「北韓」啦。

這部電影其實很有趣，不過請不要把它當作是動作片，其實是部很感人的反戰劇情片。

[日影] 天才搶匪盜轉地球

當「人體測謊機」成瀨（大澤隆夫飾）、高明演說家「響野」（佐籐浩市飾）、超天才扒手「久遠」（松田翔太飾）、移動時鐘女「雪子」（鈴木京香飾演）這四個人因為被捲入銀行搶案而聚在一起，所考慮到的事情竟然是「要是我們來搶的話，一定會做得更好」，於是這四個人便開始利用各自的才能，進行搶劫銀行的計畫；卻在四人成功搶昨銀行之後，被馬路上被廂型車欄下，硬是挨了一計「黑吃黑」的悶棍，究竟四人之中到底有沒有內奸，而又有哪些人會阻礙四人的搶劫計畫，一環扣一環的詭計，把這部電影推到最棒的高潮，就如同電影所說「將你的無聊一掃而空」一般，精彩的劇情就此展開。

這部電影是改編伊坂幸太郎的同名小說，擔任主角的四個人也是出了名的演技派，所以在精彩度當然是不容置疑；在劇情部份，為了做出與小說的區別，在後半部與結尾部份，電影版有自己的故事，雖然跟原作很不一樣，不過效果不錯，反倒是把一些需要透過「文字」這種媒介傳達的故事變得更適合電影劇本，所以節奏感十足；而細節部份也為了營造跟小說不一樣的風格，多了一些「屬於大人的味道」，所以雖然電影與小說的重點不同，不過內容相當精彩。

在美術風格上，故意讓主角表現出西西里島的黑手黨、或是阿哥哥的穿衣等造型，加上碰到特別的情境，會把美術光線調到更符合當時的鏡頭，所以在美術風格上，這部戲相當吸引人，而且透過這種美術變換，讓這部戲的豐富度充實不少。

只不過，最後在揭曉幕後黑幕的時候，感覺上可以處理得更細膩一點，不過老實說，這部電影節奏順暢、內容豐富，讓觀眾也可以在不知不覺中就接受了這樣的結局，甚至對原創結局也能產生認同，就編劇的部份來說，雖然不很完美，但是以電影作品來說，絕對是及格分以上的表現。

最後上工作人員名單的時候，編劇與導演也幽了自己一默，讓整個工作人員名單變得活力十足，看樣子以後去看電影，更是不能對工作人員名單掉以輕心，整部電影很熱鬧，元素也很豐富，非常適合無聊的人觀看。

[日影] ワルボロ バブルへGO!

[日影] ワルボロ　バブルへGO!

這兩部放在一起的原因是，共通的主題為「過去的年代」，《ワルボロ》是1980年代，《バブルへGO!》則是1990年代。

我個人是覺得，自從《三丁目的夕陽》紅了之後，這類的懷舊作品不斷上市。

《ワルボロ》

1980年代的東京立川市，各校的不良少年展開了一場大決戰，看到最後是要由誰統一立川，而僅有六人的、由阿功（松田翔太飾演）率領的「南三中．錦組」，要如何在列強中生存，而這些不良少年的心中，是否就真的居住著充滿惡意的怪獸，熱血沒有終點。

雖然我是下了這樣的標題，但是這部戲卻完全跟《飄撇男子漢》不同性質，爭霸並不是重點，而是著眼在那樣的年代，青少年的心中一些感慨與戀愛的故事，一開始故事是以認真向學的「阿功」跟暗戀的女同學「山田」（新垣結衣飾演）為開頭，但就在阿功跟不良少年同學「小八」的幹架之後，阿功的體內好像有什麼東西覺醒了，也變成一個不良少年，跟小八組成不良團體「南三中．錦組」在列強中開始進行不良少年大戰，而故事也就這樣展開。故事中大部分的主題是放在那個時代的價值觀，青少年的迷惘，純純的戀愛關係這樣，如果想要看華麗的幹架場面，「沒有」！不過如果更想知道這些不良少年的內心，這部片就很值得推薦了。

另外像是那個年代的光景，舉凡車子、飲料、活動場所、美軍等，都下了很多功夫去描寫，可惜的是，我並不是那個年代的日本人，對我來說可能就只有新鮮感，缺乏懷舊的感覺，故事平淡但是很平順，雖不至於無聊，但是少了那麼一點懷舊感的話，其實就並不是非常出色的作品。

總之，看一下這部戲，也不會覺得浪費時間，反正很新鮮，至於如果有片商想進的話，我會建議把重心放在「心情」面上，而不是「幹架」，譬如說像是「你懂飄撇男子漢的內心嗎？」這樣子搭順風車應該還可以吧。

官網：http://www.waruboro.jp/main.html

《バブルへGO!》

1990年三月，因為日本政府發表「不動產交易限制」，讓泡沫經濟一瞬間煙消雲散，從此日本進入經濟大蕭條，也因為這個規定，預計在2009年日本將會宣佈破產；為了阻止當年這個規定的發表，偶然發明時光機的真理子（藥師丸博子）接受經濟部的老友下川路（阿部寬飾）的委託回到1990年，而為了尋找母親也想要回到過去的女兒真弓（廣末涼子飾），所要搭乘的時光機竟然是…「洗衣機」！真弓在思考要如何在1990年中找到母親，並且阻止政府發表這個讓日本崩盤的政策之前，可能要先擔心自己是不是會淹死在洗衣機中。

這部戲也是懷舊系列中的作品，既然回到90年的日本，當然場景、造型等全部都得回到90年代，所幸那個年代電視等等蓬勃發展吧（那個年代什麼都在發展XD），保存的資料很多，重現起來當然是更精準，由於年代比較接近我「哈日」的時候（那個年代喜歡日本文化的人都會冠上哈日，這也算是有歷史的名詞了吧），自然比較懷念。

場景不用說，其實跟現在相比，也不過就是多了幾座摩天大樓、彩虹大橋等，而且戲中重現的效果很好，讓人一看到就很懷念；服裝部份，女生一定是「朱利安那」Disco風格，半屏山頭、粗眉毛、迷你裙、濃色褲襪等，男生則是大件西裝（日本朋友說形容這種外套叫做『可以在西裝外套裡面游泳』），跟現在相比當然是俗到爆，不過還是俗到很熟悉啊。另外也安排了一些名人在劇中串場，過世的飯島愛是那個年代的代表人物，當時還未在J聯盟足球名將「拉默斯」，之後會爆紅的飯島直子都在片中客串。

至於對於泡沫時代的描寫，編劇軍塚良一則是毫不留情的批評了那個年代的浪費，錢多到可以買奢侈品隨便送人，房屋貸款不管多少錢都貸得到，現在很昂貴的計程車則是司機以乘客出多少錢來決定載客，賓果獎金隨便一個小獎就是百萬日幣（看一下『火焰挑戰者』得多辛苦才有一百萬日幣），總之是個虛華不實的年代，但是君塚最狠的，則像是以「愚蠢、不肯面對現實」的角度來描寫當時的人，雖然批判性很夠，不過由於電影步調輕鬆，就跟《小孩不笨》一樣，每個人各自領悟其中奧妙，不過君塚也很客觀的在片中講到「其實不能因為跟泡沫經濟相比就斷定現在的日本很爛」。

最後真弓到底有沒有救到媽媽，有沒有解救日本？自己看吧XD

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[日影] 芭蕾少女～因為太冏，所以要寫！

衝著曾田正人的名號，在好友的幫助下，拿到了便宜的電影票，所以就跟好友一起去看了這部戲。不出所料，冷門戲排上的戲院通常都不是很主流，好像除了威秀之外，其他都是放些非主流電影的戲院，不過沒差，有的看就好。

進了戲院在期待之下…嗯…構成我這麼晚寫這部戲的感想的原因，就是因為這部戲真的太冏…如果要說是演員不好，我想這是非戰之罪，這部戲在一開始的出發點便出了很大的問題。

演員方面，主角群表現普普，配角倒是搶眼，最嚴重的問題，我個人是感覺導演的功力太高超，或是說太不能讓人接受，另外一點，就是本部片的片商是「AVEX唱片」，也就是說，勢必在音樂部份，或多或少都會利用到旗下藝人，但是我還沒看過這麼徹底的。

先從演員說起吧，主角群部份的黑木美沙，不管怎麼看這個女生都是只有帥氣可以形容，可惜演技部份始終沒有突出表現，及格分；平岡佑太，一個莫名其妙的角色，好像想藉由他來講什麼，但是什麼都沒講到，最拼命的劇情也被省略，沒有發揮到什麼，基本上無法評分；高雅羅飾演主角的宿敵，長相很甜美，台詞跟戲份上比黑木美沙還有更多發揮的空間，算是恰如其分，比及格再高一點。

配角方面，桃井薰的演技不用說了，絲絲入扣又細膩，配上前田健那種有點搞笑的演技，一搭一唱十分搶眼（其實我最近很注意這些搞笑藝人轉型的演員），筧利夫雖然動作表情到位，不過被安排了一個十分奇怪的角色，可惜。

導演方面，很遺憾的，我認為是這整部電影的敗筆，導演想利用芭蕾的換幕方式來區分電影中的各場景，但是整部電影，只是硬生生的在其中加入了「act01」這種畫面，實際上並沒有起多少作用，另外在說故事的功力上，電影出現數次影像跟故事沒有交集的狀況，連續性的鏡頭沒有多大效果，高潮的部份更是單調，沒辦法帶出高潮，但是有些單一性的鏡頭處理的算是有聲有色。

編劇的話，我想這部戲在編劇上雖然並不突出，可是以故事面來說，也算是完整，改編作品本來就不容易，能把故事完整交代就算是達成任務。

最後，我個人覺得最可惜的就是「音樂」方面，整部戲搞得很像「avex年終慶～音樂無料大放送」的感覺，所有的配樂幾乎都來自avex吧？有些感人的地方加入的歌曲讓我差點忍不住笑出來，而為了行銷自家藝人更是不遺餘力，硬是將場景拉到夜店只是為了要行銷自家歌手，甚至把漫畫中充滿危機的特訓最後以街舞收尾，個人認為只是要讓自家的音樂有更多的曝光機會。

這部片，大概是這一陣子看過，很不好看的主流片，就我個人的排名來看，這部戲跟「東京殘酷警察」差不多吧…

[日影] 鐵馬頑童

漫畫家曾田正人首次連載的漫畫，算是他的成名作，大多數年紀在六年級後半的同學，大多看過或聽過這部漫畫吧，終於，在2008年，繼「大吾」之後也影像化，成為電影上市，另外他的作品之一「昴（芭蕾少女）」電影版這周也將在台灣上映。

電影的劇情與漫畫的劇情可以說是完全不同，相同的大概就是男主角阿輝「爬坡狂」與由多「自戀」的個性還在，其他像「鳩村」這個主將的個性則是完全改掉，電影也比較著重於「團隊精神」，比起漫畫中角色的多樣化，稍微有點不同，不過這種題材，賣的就是「熱血」，所以只要有熱血，很多是都可以不用那麼計較。

電影的劇情講述阿輝莫名其妙的加入自行車社，與「王牌」鳩村等人一起組隊，通過一連串的特訓，經歷團隊精神、團員的成長，終於在市民公路石渡山賽上與「火箭」由多一決勝負；這劇情當然不用說，一開始零零散散的團隊，通過考驗之後變成一支擁有團隊精神的好隊伍，相反地，「反派」的由多這個角色，當然就一定是唾棄團隊、只靠自己的自戀狂，而且由多一定是巴主角那一隊巴假的，所以就是看怎樣用一群小螞蟻的力量推倒大象。

這部片，賣熱血，所以劇情超級簡單，起承轉合做到就好，接下來就是靠導演的功力塑造那一場場的感動與熱血好騙觀眾的眼淚，可惜的是，有幾幕高潮的鋪陳感覺上順序有點錯誤，而且該下猛藥的地方沒有用力催淚，加上節奏問題，讓人有那種「喔喔！眼淚快掉下來了！」的感覺，但是實際上因為後繼無力的關係，終究「眼淚還是沒有掉下來」，譬如說最後幾幕阿輝的內心戲。

說到內心戲，這種漫畫一定是超多台詞都是角色「心中所想的事情」跟一些回憶畫面，但是電影幾乎沒有獨白，而過去的回憶畫面出現的也極少，所以像漫畫的「熱血感」自然也比較無法塑造，而且角色的小動作也很少著墨，所以實際上在最後決戰的部份，畫面還蠻安靜的。

所以這部戲，其實很平啦，不是粉絲我想應該不會覺得這部戲太出眾，但是這部戲在風景拍攝上很漂亮，配樂也不錯聽，就這點來說，至少畫面看起來很舒服。

[日影] 死にぞこないの青（瀕死之藍）

劇情簡介：
正雄的班上來了一位新老師「羽田」，本來正雄對這個新老師還有所崇拜，但是卻在一次莫名的小事中，正雄卻成了老師的眼中釘，從此之後不論班上發生什麼事，羽田都拿正雄開刀，連學生也有模有樣的模仿，開始欺負正雄，就在正雄萬念俱灰之際，一個全身是傷，被拘束衣綁住的藍色女生「小藍」出現在正雄面前，並且跟正雄說「如果想改變現狀，那只有殺了羽田！要不然你一輩子都完了！」，於是正雄開始改變…

這是乙一的小說「死にぞこないの青」改編成電影的作品，因為是電影版的關係，所以改變了原本出現在正雄面前的「瀕死之男」，變成了一個像咒怨中才會出現的女鬼「小藍」，不過我覺得蠻可愛的耶！

簡單來說，如果光看這劇情介紹，大概會讓人想到這應該是「黑乙一」的風格，但是如果大家以為接下來就是正雄開始演「大逃殺」或是「肅清之門」的話，那就大錯特錯了，事實上，我會把這部小說歸類成「白乙一」，原因在於這部電影中，大量出現乙一以前很少用的「說教」意味，其實這部電影，我覺得算是一部勵志作品，所以聽說日本上映時，意外的受到有小孩的觀眾讚賞。

出現在乙一的故事中的人物，大多都有病，這一部也不例外，飾演主角正雄的「須賀健太」，在戲中飾演懦弱但是情緒轉換上快速的角色，真的十分到位，我從他小時候就看他演戲，從「待人和善」一直到現在這部，他的演技依舊十分突出，畢竟他參與過許多大作，並且跟堤真一這些超演技派戲精一起共演過不少次，演技十分洗練，單就演技，就可以打死一大票偶像演員，我十分看好他的發展。

我還蠻推薦這一部的，並不是恐怖片，雖然有些鏡頭有點嚇人，不過我想可以放在輔導級甚至是保護級，所以各位害怕恐怖片的人，不用太緊張，而且最後一幕小藍真是棒呆了，目前就不講小藍的真面目了。

備註：
台灣有出過中文版小說，大家可以看看，不過請注意，台灣不知道哪位「天才」把這部翻譯成「頻死之綠」，除了顏色搞錯之外，連用字都搞錯，應該是「瀕死」，「頻死」…真是笑死我了，是要死幾次？

另，本介紹是針對「電影版」，請跟小說分開服用。

[日影] Climber's High

1985年日本發生史上有史以來最嚴重的空難，「日航123號航班於群馬縣御巢鷹山墜機，520人罹難」的消息震撼日本，蓋掉首相自終戰以來是否參拜靖國神社的消息，群馬縣的地方報紙記者「北關東新聞」記者悠木和雅（堤真一飾演）臨危受命成為新聞小組召集人，甚至無法趕上跟前輩「安西」（高島政宏）的登山約定。新聞媒體從救難活動一直到失事真相，不斷的在其中挖掘，這部電影描述的，就是這些記者的熱血。

簡單來說，重點戲還是放在悠木這個角色對於新聞小組的調度，還有一些在當地跑的記者、像堺雅人演的「佐山」的故事，比較多的重點是放在新聞記者的態度，而不是失事的狀況，所以請不要把它當成災難片，這裡面沒有虛情假意、沒有人性偉大，只有記者實事求是的態度。

整部電影看下來，常看到的是當年記者採訪的辛苦，只有並不普及的無線電、沒有手機、電話不普遍的情況下要到深山去採訪（還一堆記者穿襯衫打領帶…），趕在截稿前急急忙忙衝下山找民家借電話這點，現在大概很難想像，因為現在的記者大多都只要待在電腦前去幾個有名的討論區抄抄新聞就好。

悠木主張要無線電，但是卻被上面的人擋住，記者大老遠跑去當地的記者採訪的內容卻無法登上報紙，更何況這些記者還弄得全身狼狽；而不能登報的理由只是因為主管看悠木這個召集人不爽所以故意整他，而沒有無線電的理由只是因為那些老派認為「採訪就是騎著腳踏車努力的踩，然後趕在截稿前努力的跑到有電話的地方，跟一堆人借過電話被拒之後，還能找到電話傳回來的消息才是真正的新聞」，而老派的不斷打壓，悠木為了新聞的完整性徹下廣告與廣告部對幹，甚至為了傳達真實性而與派報業務部對峙，描寫的都是一些報社內部的內鬥問題。

而電影中段開始圍繞在墜機原因的採訪，悠木的手下得到獨家消息最後去求證，但是求證的結果卻是不明確且正面的消息，悠木秉持著「Check！Double check」的態度，面對上面的壓力以及挖掘獨家的記者，夾在中間的他到底要不要登報？這中間的議題，對於講求真實的新聞業，我想算是一個當頭棒喝。

看完這部片，現在的科技環境比起以前好得太多了，相反地新聞的真實性卻越來越低，「跑新聞」已經式微，取而代之的是「抄新聞」與「做新聞」，所謂的獨家也大多是沒有證實、甚至根本不是事實的「黑影」，這些劣質記者真的應該好好反省一下。

片中另外夾雜悠木與小孩的關係、跟朋友的關係，似乎可以更驗證這個角色在新聞上的執著，堤真一演得真的很棒，堺雅人同樣精彩，這部戲真的是一個演技大享受。而利用登山比喻跑新聞這一點，真的很讓人印象深刻。

不過片長長達兩個半小時，話題又嚴肅，看完真是需要一點耐心，加上大家講話速度很快（反應新聞記著跟時間競賽的特質嗎？），專業術語（新聞、登山），讓我的日文能力真是吃不消，一直在倒帶，查字典，整部片看完我大概花了3個小時。

不過真的很建議有中文字幕電影時，大家可以看看。

http://www.so-net.ne.jp/movie/sonypictures/homevideo/climbershigh/

[日影] Negative Happy Chainsaw Edge

生活過得毫無特別的高中生山本陽介，認為這個人生「不過就是這樣」，渾渾噩噩的過日子，一直到好友「能登」去世，雖然開始思考想要做些什麼，不過依舊是毫無動力；就這樣的陽介偶然遇到跟拿這電鋸巨漢對戰的美少女「雪崎繪理」，陪著繪理每晚不停跟電鋸巨漢戰鬥的陽介，隨著繪理的話語以及戰鬥的情景，陽介開始思考起人生的意義，於是下定決心「能為一個女人而死，是最棒的結局」。

這部戲是改編瀧本龍彥於2001年出版的同名作品，這個作家的名字大家應該不陌生，就是創作「歡迎來到NHK」的作者，所以這部戲，乍看之下是部奇幻動作片，其實不過是利用「美少女VS電鋸男」這個當作引子，引導出年輕人的價值觀、社會的價值觀，透過年輕人的角度來描述他們眼中的世界，再透過電影中老師這個角色來描述眼中的年輕人，而美少女VS電鋸男，其實說穿了也就是「生活態度與現實社會」的衝突，至於其他描述到的東西，大部分也都是描寫現在的年輕人的想法。

所以，把這部戲當作動作片的話，可是會覺得上當，電影是2008年的作品，所以利用特效技術把「美少女VS壯漢」這個要素做得很棒，幾個鏡頭處理得很有氣勢，還加上了些許惡搞的元素，也因此整部片並不單調，雖說如此，有些小地方在劇情上處理得不是很精緻，有點沒辦法完全把「陽介心中的世界」完整的描寫出來。

整部片看完其實還蠻不錯的，只是難免這種意識形態為重的片子，會有些地方小沉悶。

[日影] Handsome Suits ～Let's Handsome!

三十多歲的琢郎，因為名字中的「琢」字像「豚」，所以一直被人家戲稱為「豚郎」，說道為什麼的話，那是因為琢郎不但矮胖，而且愛講冷笑話、思考的時候還把手指塞進鼻孔裡，告白從來沒成功過，還有很多女生是哭著嚇跑，甚至一打噴嚏就像是散播細菌武器一樣被人嫌，也就是說，他是「最強的醜男」！就在琢郎自己開的小食堂裡邂逅的美麗店員「寬子」而決心告白，卻再度被拒絕，失望的琢郎這時候碰到的，就是號稱能讓醜小鴨變天鵝的「Handsome Suits」！琢郎從此脫離醜男一躍成為超強MODEL「光山杏仁」，享受著「Handsome Life」，但是琢郎的生活卻也開始漸漸失去了什麼…

這部片呢，是由搞笑團體「醉龍」的塚地武雄、谷原章介以雙主角形式演出的電影，其中搭上美麗女星「北川景子」與搞笑女星大島美幸，主要的故事就是講「醜男的心聲」，可以看得出來，雖然琢郎在外表上有這麼多的「缺陷」，不過會讓他穿上Handsome suits的原因，其實是因為「他完全沒有自信，對外表抱持著自卑感」，塚地武雄的演技很好（有興趣的人可以去看『間宮兄弟』電影版），不管是要搞笑還是正經的場合，他都很到位，重點就是，他真的很醜，加上電影又故意扮更醜，看他演這個角色感覺很棒啊。

而琢郎變身後的角色，就是由谷原章介飾演，從早期以F4中的道明寺出道的帥哥，近期則多演一些完全顛覆形象的搞笑角色（戀愛情節、我的野蠻女友），谷原章介演技很棒，而為了發揮主角的搞笑面，基本上谷原根本就不管形象了，搞笑起來比起塚地可說是毫不遜色，什麼形象全部丟後面，看他搞笑其實不輸給搞笑藝人，很開心啊。

大島美幸第一次看這個搞笑藝人演電影，沒想到她的演技也很棒，最近的搞笑藝人演技都超好的，有點嚇到，相形之下，北川景子雖然我私心很愛，不過受限於角色的緣故吧，其實不但戲份少，也沒有什麼特別需要演技的地方，表現平平，給個及格分就好；配角的部份很有趣，有池內博之以「同樣有些許缺陷的人」給塚郎建議時，鏗鏘有力；BROTHER TOM也不錯，另外就是飾演超級冷酷名模「來香」的佐田真由美，真的長得很漂亮，超級搶眼。

這部片雖然是以「醜男」為主旨，想當然爾必須以醜男所受到的待遇有多不公平，以非常誇張的方式演出，看得時候有些部份會有點心酸，想必有些同樣對外表有濃濃的自卑感的人，這個時候又會開始激動起來，不過在某些地方，卻也把「只看外表的世界」描寫成「膚淺至極」的感覺，倒是算是有點緩衝；而除了描寫醜男得不到青睞之外，也以另外一個角度描寫女生「光被重視外表的悲哀」，所以來說，其實這部戲的涵意還有那麼一點點深度在，日本果然很會拍這種片子。

故事上來說，發展與結尾都不意外，最後一段「TOKYO GIRLS COLLECTION」的排場很大（這好像是實際真的有的FASHION SHOW），整部電影很順、很有趣就可以看完，而且戲中還有一堆名人客串，說了就不好玩了，大家自行觀看；電影色調很鮮艷，我還把電視亮度調低，要不然眼睛受不了；音樂的部份，大量採用了一堆老歌，尤其是久保田利伸的「LALALA LOVE SONG」出來的時候，真是笑翻人啊！最後的演員名單部份一定要看，而且看完之後還有一段小插曲，整個搞笑的精華就在這裡。

台灣預計在六月五號由山水國際代理上映，翻譯為「帥哥西裝」，但是實際上看了電影之後，大家會發現這個「SUITS」的名稱也是搞笑橋段之一（竟然連洋服青山都實際嘎一角），有看過「鋼彈」的人，看完電影就知道我在說什麼了。

總之很棒的一部電影，台灣上映我也會去再看一遍吧。

Let's Handsome！

[哈啦] 還是自己泡的咖啡比較實際…

天天氣熱，加上之前拿到的「星巴克咖啡升級券」快過期了（就是可以變大一個等級），所以同事們約一約去買了星巴克，拿回來之後…才發現原來星巴克升級卡原來是這麼一個真相。

這第一杯的咖啡，奶泡跟咖啡的高度，還真是有那種奇巖飛水的感覺

把另外一杯一起比較一下，嗯…右邊這杯有峽谷侵蝕剛開始的FU

這時候一定要發揮實事求是的精神，劃上個量線鑑定這大自然的美景

好吧，套句同事說的，這升級卡就是把杯子升級了XD

[日影] 東京殘酷警察

在未來（吧）的東京，警察變成民營化叫做「東京警察股份有限公司」，講究以暴制暴，不管是行事風格還是電視廣告，都標榜著警察可以就地處決大小犯人，甚至還可以讓受害者家屬虐殺犯人；在這樣的東京，有一群被稱為「技師」（ENGINEER）的變態殺人狂，這些技師改造肉體，進行虐殺，特色是受到重創的傷口反而會「兇器化」，加強戰鬥能力，但是卻沒有人知道這些技師從何而來；而高中時爸爸被殺害的女主角RUKA，正是東京警察股份有限公司中數一數二的「技師獵人」，就在與技師的戰鬥中，發現了許多不為人知的內幕、以及當初父親的死因。

以上就是這部「東京殘酷警察」的故事，這部片好像是「機關槍少女」的姊妹作，因此有看過我之前的介紹的人，應該就會瞭解這部片同樣也是以血肉橫飛為主軸，整部電影100分鐘就是在「噴血噴血」「殘殺殘殺」「碎肉碎肉」。

劇情部份，雖然這故事好像很精彩，比起「機關槍少女」單純的復仇劇相比，的確多了許多層次，內容也龐大許多，畢竟這次是整個東京，「機關槍少女」不過就是幾個家庭。

但是啊！這導演跟編劇拍不出這種氣勢來，我也沒有辦法嘛，整部戲拖拖拉拉，劈哩啪啦，我大概最常做的事情就是按快轉，這種片子搞什麼藝術風啊？故弄玄虛、賣弄哲理，就痛痛快快的殺一場不就好了，看完「東京」，我只能說「這『機關槍』還真他ㄇ的好看」。

還有啊，這女主角到最後的特別力量，特別力量？我從頭到尾就看到這特別力量在拖累她，特別力量出現時機不對，出現功能不明，不過我很確定這特別力量出現的作用就是「搞笑」。

整部片我只能說「爛片」，連我這個B級電影愛好者都受不了，太爛了！

不過，在美術面倒是還有一兩點可以讚揚一下，我不是說那些血肉橫飛的特效，因為我覺得做得比「機關槍」還沒氣勢，而是那些「東京警察」的造型，整體造型像是日本戰國時代的足輕去做變化而成的鎧甲制服，依照階級不同鎧甲的裝飾也會越來越華麗（就跟戰國的武將一樣）；而警車的造型就跟日本現在的靈車一樣，還蠻有趣的。

最後，我想說的是，這敵方BOSS的大絕招是在KUSO「快打旋風」的貝卡（就是將軍）還是夏亞的「吉翁古」啊！

（看片尾好像還要拍續集，不要了吧…）

[日影] The 有頂天 Hotel

同樣的，這部是三谷幸喜自編自導的喜劇電影，比「魔幻時光」年紀大，當時的客串卡司也沒有「魔幻時光」多，不過個人私心的，比較喜歡「The 有頂天 Hotel」，怎麼說呢，雖然劇中的故事線多到一個不行，但是就是感覺比「魔幻」好看，大概是因為有我喜歡的小田切讓、麻生久美子（時效警察拍檔，但是戲中沒有對手戲）在裡面嘎上那麼一角，還有生瀨勝久、讓我看得比較高興吧，還有演技派役所廣司擔當主角，跟松隆子、香取慎吾等人，比起「魔幻」，不管是在演員上還是故事上，都比較讓我聚焦一點。

故事很單純：除夕夜的大飯店裡，客人、工作人員之間的溫馨小故事。

這部片絕對可以說是三谷最擅長的「小人物」幽默題材，幾個橋段的處理都很棒，但是我卻不太喜歡役所廣司的那一段，也許日本人會覺得這樣子的故事很有趣，不過我卻覺得有給它那麼一點難堪，不過整體上役所的劇情卻是貫穿整部電影的「主線」。

松隆子則是第一次讓我覺得她很漂亮，香取的憨直青年個性也很棒（他有以同造型跟角色名在『魔幻時光』露個臉），小田切讓跟唐澤壽明則是突破以往形象拌醜裝怪，明明兩個型男卻被三谷這樣糟蹋，不過也因此能看出三谷對於日本演藝圈的影響力吧。

編劇方面，我很佩服三谷能同時展開那麼多支線，卻各自安排好伏筆、跟讓支線互相交叉變成一個很完整的故事，這一點真是厲害到一個不行，而劇中出現的劇情或是某些場景，也可以跟三谷以前寫過的作品做個連結，這種有趣的設定，大概對三谷的戲迷來說是個驚喜，就算不知道也不影響故事的發展，這種編劇的幽默，我最喜歡了XD

不過呢…這導演的部份，一部戲的節奏還是怪怪的，一樣是136分鐘把故事說完，的確故事是說完整了，不過還是有些許冷場的地方，不過比起「魔幻」好一點，不過…這「魔幻」不是比較後拍嗎…

簡單來說，有時間的話，我絕對推薦各位去看這部，而且院線也上了嘛。

[日影] The magic hour 魔幻時光

對街道上的黑幫老大「天鹽」（西田敏行飾）的愛人「瑪莉」（深津繪理飾）出手的「備後」（妻夫木聰飾），為了拯救自己的性命，代價是找出傳說中的殺手「富監」，問題是根本不認識富監的備後，只好假裝自己是導演，找來了不紅演員「和田大樹」（佐籐浩市飾），假冒傳說中的殺手，好騙過黑幫老大。

這是部由名編劇「三谷幸喜」（古佃任三郎、新選組）編劇、導演的電影「Magic hour」，2008金馬影展有播放過（另外一提的就是他的「有頂天大飯店」也上了院線），電影是從一個很搞笑的設定出發的電影，雖然這個設定乍看之下，跟好萊塢由艾迪莫非曾經主演過的電影有點類似的橋段，不過三谷編劇的確是玩出了他自己的風格，整部戲充滿了三谷式的幽默，蠻好笑的。

由於是富士電視台出品的電影，加上又是三谷自編自導，當然一堆名演員會在其中客串一下，譬如天海佑希、谷原章介、唐澤壽明等人，另外有小日向文世、香川照之、凌瀨遙、寺島進等配角，這部戲光在班底上就覺得十分豪華。

不過呢，雖然這是一部卡司堅強的作品，不過由於是三谷自己當導演，這節奏還真的有點奇怪，尤其是在轉折的地方，與其說太過牽強，不如說是沒有搔到癢處，而這部片又很長（130分鐘），所以大約在80分鐘的地方，就開始有點「怎麼還不結束」跟「到底想要怎樣結束」的感覺，雖然三谷自己想玩的地方也都玩到了，甚至也都在電影中表現出來了，不過還是稍嫌美中不足。

最近看過兩部片都是大編劇自己當導演，例如像是「大搜查線」外傳電影「容疑者 室井慎次」，也是由編劇「君塚良一」自己當導演，在一些劇情上的處理的確是份外細膩，但是在電影節奏上，也難免走得有些「跌跌撞撞」，或是有點拖戲的感覺，不過幸好這兩部電影的結尾都還讓人感到蠻舒服的，這點小瑕疵倒是在「能忍受範圍」。

至於「Magic hour」指的是什麼，電影中有詳細解釋，自己去看的話，會有更深的感觸，我就不去打擾大家的興致了。

不知道下次會不會是「HERO」跟「救命病棟24時」的編劇「福田靖」跳出來自編自導呢，總覺得富士旗下的編劇，似乎都有機會來玩這麼一下。（福田是不是在救命病棟3有自己導演一集呢？）

Magic hour 官網
http://www.magic-hour.jp/index.html

[電影] 重金搖滾雙面人

（官網在這：http://www.go-to-dmc.jp/index.html）

一個崇拜流行歌手（應該是日本的澀谷系歌手）的大學生，畢業之後陰錯陽差成為死亡金屬第一把交椅「DMC～底特律重金屬之城」的主唱「克勞薩大人」，而且克勞薩大人的「最惡」傳說惡名昭彰，舉凡強暴、吸毒、殺人無一不缺，明明是想成為流行歌手的少年卻成為死黑金屬的主唱，內心掙扎的他如何繼續死亡金屬之路！？

這是一部改編同名漫畫的電影作品，漫畫就是以白痴到不行出名，獲得廣大迴響，這次由「死亡筆記本」中的「L」松山健一詮釋男主角根岸，誇張但是精準的演技是這部戲成功的重點，的確就連一直不是特別喜歡松山健一的我，看完之後也成了他的影迷，因為他演的實在是太棒了！

裡面客串樂手的人，也都是實際上在日本樂壇有名的角色，而最後跟美國死黑帝王傑克一戰，這傑克更是請到真正的教祖「KISS」的貝斯手跨刀演出，更是賣點中的賣點，整部戲就在最後的大戰下終結，真是太過癮啦！



由於是音樂電影，當然音樂部份佔的比例很重，雖然是以「死亡金屬」為主的樂團，不過實際上的樂風比較貼近所謂的「NU METAL」，所以並不會有一般死金的沈重感（依然算是重旋律啦），尤其是歌詞更是給它限制級到不行，所以不能接受的人不要去點上面的mv喔！（那你還故意放前面！）另外值得一提的是，電影有發原聲帶，是由DMC、也就是「克勞薩大人」唱的完整專輯共十條歌，至於主角「根岸」的那種「甜蜜到想吐」的歌似乎是只有收錄在BONUS DVD裡面，這些歌（甜蜜到想吐的）應該是由松山健一自己演唱，至於死黑的部份則是由「冠徹彌」所演唱。

以上，總之這部電影不錯，從頭到尾將近兩個鐘頭，笑到瘋掉，可惜的是有一段「克勞薩大人VS rapper 鬼刃」的地方，由於大家都知道RAP的特性就是一連串的話語有節奏加上押韻（聲韻），但是克勞薩大人卻拼命的講日本傳統的冷笑話（ダジャレ），像是「ロシアの殺し屋が恐ろしいや！」，這地方對翻譯來說翻譯應該蠻困難的，片中的翻譯是採取直翻「俄羅斯的殺手很恐怖！」，也因此這地方整個戲院只有我跟我朋友還有幾個日本人懂得這冷笑話的意思的人笑得很大聲，其他人都不太懂哪裡好笑，這邊自己思考過，我可能會採取在中翻的地方直接改成冷笑話像是「吃葡萄不吐葡萄皮」這種來表現克勞薩大人的rap其實很搞笑的反差吧；但是翻譯將「小澤賢二」這些日本有名歌手翻譯成「王粒宏」跟「周劫倫」這點讓我對翻譯的功力著實佩服。

反正，很棒～！克勞薩大人！！！！！！！

對了對了， 差點忘了說，今天戲院到了跑end roll還沒有亮燈也不散場，果然最後還有一段隱藏，今天戲院的作法讓我覺得很棒，「日新戲院」幹得好！不過請各位買票的時候記得搞清楚票價，有時候售票小姐的說明可能會讓人多花錢，要小心一點聽；另外master card另外有優惠。

從「AROUND 30」變成「OVER 30」

今天是我30歲的生日，可喜可賀（自HI文），難得從小學就認識的好友今天還特地騰出時間來陪我過生日跟敗家，所以我也請假了，而且昨天還生了一場大病，真是體會到生命的可貴（疑？），總之呢，今天這篇文章，就是我的敗家兼開箱文～

一大早，大概十點就跟好友約在敦南誠品，目標只有一個，就是LAMY的筆，大家都知道我愛LAMY跟無印，好死不死這無印的當家設計師「深澤直人」幫LAMY設計了一支筆「NOTO」系列，這只好敗下去了，順便想看看LAMY 2000系列的四用筆，但是可惜的是，2000系列的四用筆沒有自動鉛筆的功能，而且價格依然高達2000以上（這系列名稱就告訴你了），所以不敢敗。

十點的誠品文具百貨部還沒開，於是先在書店等到十一點，時間一到馬上衝去敗了「NOTO」，原本想要買銀黑色，但是這銀黑色跟2000系列的顏色太像了，所以改買水藍色，而且還便宜一百大洋，順便幫另外一支LAMY鋼珠筆配根新筆芯。

美呆了

這洗練的筆桿！

兄弟合體，但是有支被我放在公司

中午殺去敦化南路一段236巷的「LUCAZ」吃泰國菜，這家的裝潢蠻時尚的，而且還是吃到飽，但是因為我跟好友都過了能大吃大喝的年紀，雖然390的吃到飽價可以吃很多菜，但是我跟好友還是選了250的吃到飽，雖然菜單只有兩頁，但是經典的菜色也都有了（除了沒有魚），還有飲料的喝到飽，因此光這兩頁就讓我跟朋友吃到很撐，最後店家還有送一碗甜湯，我只吃了一半，太撐了。

因為吃得太撐（撐到我在打這篇網誌的時候還很撐），所以我跟好友決定用走的去遠企樓下的無印良品敗家，我的無印會員卡終於在這個時候能派上用場，目標是衣服跟枕頭，但是很可惜，這一季並沒有出什麼新衣服，而其他衣服又受限於「無印的衣服大多是給紙片人穿的」的基礎規則，所以我並沒有買什麼衣服，只買了一個「低反發枕頭」，晚上很期待他的效果有多低反發，我用了十年的愛枕，謝謝你這十年來的照顧啦！

這一大包是啥？

低反發枕頭！

無印床單配無印枕頭，實際使用會有枕頭套啦…

逛完無印，下一站就是光華商場（期間還在星巴克喝了杯咖啡），我要去把那個玩不下去的「METAL GEAR SOLID OPS 『PLUS』」換掉，目標是「超級機械人大戰A」，還好，幸運的讓我找到，運氣真是不錯，最近都能換到想要玩的片子（但是好不好玩是另外一回事）。

小時候一直愛玩到現在的遊戲

最後一站就是士林夜市，在公司同事的推薦下，有一家錶攤還不錯，所以我決定去那邊買錶，最近一直想要支果凍錶，沒想到在錶攤那邊看到齊全色系的果凍錶，還順便買了支時針錶，嗯…經濟實惠，但是不要問我有沒有牌子。

其實這樣看還蠻娘的…

大概快七點，好友要準備回家抱老婆，於是就我就一個人回家了，回到家後，發現之前因為缺貨所以遲遲不來的書也來了，媽啊…這一堆書有夠重，不過選在今天來，也算是一種運氣？走了一天，這一堆書格外的重，不過終於拿到啦。

你們也太重了！

簡單來說，今天就是重覆著走路跟付錢，來結算一下今天的戰利品：
LAMY NOTO 450大洋
LAMY筆芯 150大洋
無印枕頭 1400大洋
遊戲卡帶 200大洋
手錶 360大洋
書 3000大洋
好友的陪伴以及親友的祝福 無價

心得：過癮

接下來呢，來說點感性的感想好了。

從「AROUND 30」變成「OVER 30」其實沒什麼不同，不過從20歲進入社會，歷經這十年來的社會教育、感情上的磨練與創傷、人際關係的摩擦、身體的病痛轉變，還有不得不低頭的沈重現實，讓我學會了一件事，那就是「人啊，過了三十歲就是要學會『灑脫』」，很多事情，都是自己跟自己過不去，但是在過不去之前，先想想為什麼要過不去吧，何必去為難自己，試著去「忘記那些該忘記的事，原諒那些曾經傷害過自己的人」吧。

人啊，就是要活得精彩，但是活得樸實並不是就不夠精彩，一個人能好好的過日子、誠實的面對自己的人生，就是一種最精彩的精彩。